UMA FOLHA SECA NÃO TEM LAR: INTERFACES DO DISCURSO EM RELAÇÃO À MULHER EM CANÇÕES DE AMADO BATISTA E MARÍLIA MENDONÇA

Ideação

Endereço:
Av. Tarquínio Joslin dos Santos, 1300
FOZ DO IGUAçU / PR
Site: http://e-revista.unioeste.br/index.php/ideacao
Telefone: (45) 3576-8118
ISSN: 15186911
Editor Chefe: Fernando José Martins
Início Publicação: 31/12/1997
Periodicidade: Semestral
Área de Estudo: Multidisciplinar

UMA FOLHA SECA NÃO TEM LAR: INTERFACES DO DISCURSO EM RELAÇÃO À MULHER EM CANÇÕES DE AMADO BATISTA E MARÍLIA MENDONÇA

Ano: 2018 | Volume: 20 | Número: 2
Autores: José Lucas Góes Benevides Wilma dos Santos Coqueiro
Autor Correspondente: José Lucas Góes Benevides | joselucasgoesbenevides@gmail.com

Palavras-chave: Representação da mulher na música; Amado Batista; Marilia Mendonça

Resumos Cadastrados

Resumo Português:

Neste artigo, compara-se as canções “Folha Seca”, de Amado Batista (1977), e “Amante não tem lar”, de Marilia Mendonça (2017), ambas compostas pelos respectivos intérpretes. O primeiro, um artista homem, representante da música “brega”, gênero musical que, via de regra, traz representações androcêntricas acerca do feminino. A segunda, uma mulher e expoente de um movimento musical que, em tese, expressa o empoderamento da mulher (o “feminejo” ou sertanejo feminino). Objetiva-se analisar como as letras das músicas refletem sobre o tema do adultério e da monogamia e a relação dessa abordagem com um ideal feminino de matriz patriarcal que coloca a mulher como naturalmente vocacionada ao casamento e à constituição de uma família nuclear através do matrimonio. Busca-se demonstrar que, mesmo separadas por um hiato temporal de aproximadamente quarenta anos e de suas particularidades autorais, as músicas têm como lugar-comum referendar esse arquétipo e os preconceitos acerca do feminino dele provenientes.



Resumo Inglês:

In this article, we compare the songs Folha Seca (Dry leaf), by Amado Batista (1997) and Amante não tem lar (Lover has no home), by Marília Mendonça (2017), both composed by respective interpreters. The first, a male artist, representative of the “Brega” music, a musical genre that, as a rule, brings androcentric representations about the feminine. The second, a woman and exponent of a musical movement that, in theory, express the female empowerment (the “feminejo” or female sertanejo). The objective of this study is to analyze how the lyrics of these songs work the adultery and monogamy theme and the relation of this approach with the feminine ideal with a patriarchal matrix that places women as naturally engaged for marriage and to the constitution of a model family through marriage. We search to demonstrate that even separated by a temporal gap of approximately forty years and of their own particularities, the songs to refer as common place to naturalize this archetype and the prejudices about the feminine from him.