O presente artigo investiga o ensino da arte contemporânea no contexto educacional brasileiro, analisando os desafios, perspectivas e possibilidades pedagógicas dessa área no âmbito da educação básica e superior. Através de uma abordagem crítico-reflexiva, examina-se a trajetória histórica do ensino de artes visuais no Brasil, as transformações conceituais e metodológicas ocorridas nas últimas décadas, e as especificidades da arte contemporânea como objeto de ensino e aprendizagem. A análise contempla as contribuições da Abordagem Triangular de Ana Mae Barbosa, os desafios da formação docente, as resistências e incompreensões em relação à arte contemporânea, e as potencialidades dessa linguagem artística para a formação estética, crítica e cidadã dos estudantes. Argumenta-se que o ensino da arte contemporânea constitui campo fundamental para o desenvolvimento da capacidade de leitura crítica da cultura visual, da sensibilidade estética e do pensamento complexo, exigindo práticas pedagógicas que articulem experimentação, contextualização e reflexão crítica. Conclui-se que a efetivação de um ensino significativo de arte contemporânea demanda investimentos na formação inicial e continuada de professores, na ampliação do acesso a espaços culturais, e na superação de concepções reducionistas que ainda permeiam o ensino de arte no Brasil.
